Njuike sisdollui
Fágaartihkal

Søm og tekstilhåndverk

Tekstilhåndverk er et skapende fag med lange tradisjoner. Dersom du velger å ta søm og tekstilhåndverk i Vg2, kan du velge mellom elleve forskjellige lærefag etterpå. Tekstilhåndverk er alt fra strikking og kjole- og draktsying, til å lage sko og hesteutstyr.
Tine Solheim har lærebedrift. Bli med og besøk systua og atelieret hennes. Video: Jarle Sten Olsen / CC BY-ND 4.0

Utdanning

Etter Håndverk, design og produktutvikling Vg1 kan du ta utdanning i Søm og tekstilhåndverk Vg2. Deretter kan du spesialisere deg i ett av de elleve lærefagene. Alternativt kan du ta påbygging til generell studiekompetanse i et tredje studieår.

De elleve fagene du kan velge å spesialisere deg innenfor, er:

  • Bilsalmakerfaget: En bilsalmaker produserer og reparerer interiør og eksteriør til framkomstmidler.

  • Bunadstilvirkerfaget: Bunadstilvirkeren lager, reparerer og restaurerer forskjellige bunadsdeler og hele drakter.

  • Buntmakerfaget: Buntmakeren lager, reparerer og selger pelskåper, jakker, luer og andre produkter av pels og skinn.
  • Herreskredderfaget: Herreskreddere designer og syr herreklær og tilpasser klær til kundene.
  • Håndveverfaget: Håndveveren designer, produserer og selger tekstiler til klær og interiør.
  • Kjole- og draktsyerfaget: Kjole- og draktsyeren lager alle typer dameklær etter mål.
  • Kostymesyerfaget: Kostymesyeren syr kostymer til bruk i teater, opera, film og tv. Kostymene skal passe til handlingen og scenen der kostymene skal brukes.
  • Modistfaget: Modisten lager alle typer hodeplagg.
  • Salmakerfaget: Salmakeren arbeider med hesteutstyr av lær og skinn.
  • Skomakerfaget: Skomakeren reparerer og vedlikeholder alle typer fottøy.
  • Strikkefaget: Strikkehåndverkeren planlegger, gjennomfører og vurderer strikkearbeid.

Felles for de ulike tekstilfagene

Opplæringa i tekstilfagene skal gi deg kompetanse og håndverksferdigheter. Du får være skapende og kreativ. Samtidig lærer du tekstile teknikker og praktisk problemløsning. Forståelse for hvordan mønster, materialer, form og funksjon henger sammen, blir en viktig del av dette.

Håndverkstradisjoner er en del av kulturarven vår. Du skal lære å bruke tradisjonelle og kreative metoder. Dette kan du videreutvikle til å skape egne uttrykk. Da får du erfaring både med tradisjonshåndverk og fremtidsrettet design.

Det er viktig å forstå hvordan marked, moter, trender og produksjon påvirker hverandre. Du skal få innblikk i hvordan en bedrift fungerer. Her er god kommunikasjon med kunder og samarbeidspartnere viktig. Du får lære om kundebehandling, salg, økonomi og markedsføring. Bruk av digitale verktøy og hvordan du kan visualisere og presentere arbeidet ditt, er en del av opplæringa.

CC BY-SA 4.0Dán lea/leat čállán Svein Sandnes ja Inger Gilje Sporaland.
Maŋemusat ođastuvvon 01/19/2023