Njuike sisdollui
Bargodoaibma

Skap en karakter ved hjelp av sminke, hår og spesialeffekter

Hvordan kan du endre utseendet til en person ved hjelp av sminke, hår og spesialeffekter? Finn en karakter som fascinerer deg. Test ut hvordan du kan skape ulike uttrykk og få fram den personligheten du ønsker.
Få et innblikk i maskør- og parykkmakerfaget, og la deg inspirere av hvordan Therese Roald gir NDLAs utsending et nytt utseende. Video: Jarle Sten Olsen / CC BY-ND 4.0

Innlevelse i karakterer

Vi identifiserer oss gjerne med personer vi blir kjent med gjennom film, litteratur og teater. Selv om de lever andre liv, kan vi ofte kjenne oss igjen i sorger, gleder og utfordringer de møter.

Hvordan kan du som maskør skape en troverdig karakter? Det første du må gjøre, er å sette deg inn i hvem personen er, og hvordan hen ser ut.

Del 1: Utforsk og studer en karakter eller skap din egen

Du kan velge om du vil beskrive en kjent karakter, eller om du vil dikte opp en egen person.

A) Lag en personbeskrivelse av en kjent karakter

  1. Velg en karakter som fascinerer deg, fra ei valgfri bok, en serie eller en film. Hvis du vil, kan du velge en av de fem karakterene i filmklippene under.

  2. Bruk flere kilder og finn ut hvordan personen ser ut, og hvilke karaktertrekk hen har.

  3. Dersom du velger en karakter fra en historisk periode, bør du også undersøke hvordan moten var på denne tida.

B) Lag en personbeskrivelse av en karakter du selv dikter opp

Beskriv hvordan personen ser ut, hvilke egenskaper hen har, og hva slags tid og miljø karakteren hører hjemme i.

Fotokollasj av seks dukkehoder med parykker og tilbehør.
Parykker og tilbehør, laget ved den Norske Opera & Ballett, som gjenspeiler ulike tidsperioder. Govva: Tom Knudsen / CC BY-SA 4.0

Del 2: Idéutvikling

Lag skisser for hvordan du kan bruke hår og sminke til å få fram det uttrykket du ønsker.

Vurder om du skal bruke spesialeffekter. Lag i så fall skisser til hvordan du kan løse dette.

Fotografi av hvit og blå hodemaske med pigger av lateks.
Maske laget i lateks ved den Norske Opera & Ballett. Govva: Tom Knudsen / CC BY-SA 4.0

Del 3: Eksperimentering og forberedelser

  1. Prøv ut ulike løsninger, og finn ut hvilke teknikker og materialer du vil bruke.

  2. Lag eventuelle løse deler du vil bruke som spesialeffekter.

Fotomontasje som viser formen til avstøpning av et øre, og det ferdige øret.
Maskør- og parykkmakeravdelingen ved Den Norske Opera & Ballett bruker gipsformer til å støpe løsører. Govva: Tom Knudsen / CC BY-SA 4.0

Del 4: Gjennomføring

Fotografi av skuespiller Charlotte Frogner, sminket som gammel kvinne.
Hvordan kan du få en person til å virke eldre enn hun er? Govva: Lise Åserud / CC BY-NC-SA 4.0

Samarbeid med en medelev, og bytt på å være modell for hverandre.

  • Ta bilde av personen som skal sminkes, før dere begynner. Fotografer underveis i arbeidsprosessen og når karakteren er ferdig.

  • Bruk, sminke, hår og eventuelle spesialeffekter til å skape karakteren du valgte i del 1.

  • Ha god dialog med modellen din. Forklar hvilke teknikker du bruker, og hva slags virkning du ønsker å oppnå med dette.

Fotomontasje av kvinne med og uten sminke.
Her har maskøren skapt en ny karakter med 1920-tallsstil ved hjelp av hår, sminke og hårpynt. Govva: Tom Knudsen / CC BY-SA 4.0

Del 5: Dokumentasjon og egenvurdering

  1. Ta utgangspunkt i personbeskrivelsen i del 1 og vurder hvordan du har klart å gjenskape denne karakteren.

  2. Beskriv hvordan du har gjort den håndverksmessige delen, gjennom bilder og tekst. Hva erfarte du gjennom utprøvingene dine, og hvordan påvirket dette valgene dine?

  3. Vurder kvaliteten i arbeidet ditt.

Fotografi av arbeidstegning som viser hvordan en teaterkarakter skal sminkes.
Plansje fra den Norske Opera & Ballett som viser hvordan en teaterkarakter skal sminkes. Govva: Tom Knudsen / CC BY-SA 4.0

Guoskevaš sisdoallu