Fra skisser til flater og fargeharmoni

Til læreren

Et mål for denne oppgaven er å la elevene erfare forskjellige måter å tegne på og at de skal videreutvikle skissematerialet sitt til mer stiliserte, grafiske uttrykk.

Observasjonstegning

Vi oppfordrer elevene til gå ut i nærmiljøet for å tegne. Som inspirasjon kan dere bruke ressursen "Urban sketchers". Elevene kan også ta med skissebok og tegne små utsnitt av det de ser, hvis klassen drar på en utstilling eller en utflukt.

Et annet alternativ kan være å tegne skisser fra kunsthistoriebøker. Da går de over til å gjengi fra noe todimensjonalt i stedet for å observere tredimensjonal form i omgivelsene sine.

Inspirasjon fra kunsthistorien

I den siste delen av oppgaven er ikke målet å skape rom i bildet, men å jobbe med form og sette sammen fargeflater slik at de harmonerer med hverandre. For å se på hvordan elementene er komponert i bildeflatene kan dere bruke ingressbildet fra ressursen "Kunst i oldtidas Egypt" og bildet av Baldisholteppet fra "Kunst i middelalderen". Dere kan også flette inn at det var først i renessansen kunstnerne ble opptatt av dybdeskapende virkemidler.

Videre arbeid

Oppgaven kan være et utgangspunkt for å jobbe videre med malerier. Da kan elevene male motivene sine i større formater og legge til ulike teksturer.

Dere kan også bruke oppgaven som en start på et tverrfaglig prosjekt med design og arkitektur. Hvis dere ønsker å arbeide med emballasjedesign, kan dere jobbe videre med forenkling digitalt og lære om grafisk design.

Utstyr

• tegneblyanter

• skissebok/skissepapir

• tegnepapir i A5-format

• silkepapir i flere farger

• linjal

• saks

• limstift

Del 1: Tegn skisser i nærmiljøet

Observasjonstegning

Observasjonstegning vil si at du skal studere og tegne det du ser. Gå ut og la deg inspirere av omgivelsene dine.

Bildeutsnitt

Bildeutsnittet er hvor nært innpå motivet du velger å gå. Du skal tegne små utsnitt av hus, biler, trær eller andre objekter som du ser i gatene eller i naturen rundt skolen.

Bruk gjerne linjal til å dele skisseboksidene inn i små ruter: A5, A6 eller enda mindre. Slik kan du lage små utsnitt og skisse i rutene.

Del 2: Forenkle skissene dine

Tilbake i klasserommet skal du jobbe med å forenkle skissene dine. Du skal stilisere motivet ditt, og du kan også jobbe med abstrakte flater hvis du vil det. En abstrakt form ligner ikke på noe du kan kjenne igjen fra virkeligheten. Du kan se hvordan Piet Mondrian jobbet med et tre som motiv i artikkelen "Forenkling, stilisering, abstrahering".

I denne delen av oppgaven skal du bruke forestillingstegning. Da står du fritt til å bruke fantasien. Målet er ikke å skape dybde i bildet, men å jobbe med former. Tenk også på formene som oppstår i mellomrommene. Du kan lese mer om dette i artikkelen "Positiv og negativ form".

1. Velg ei skisse du vil jobbe videre med.

2. Tegn flere nye komposisjoner, eller jobb med å forenkle uttrykket i den komposisjonen du allerede har i skissa di. Gå gjerne tett på motivet og prøv ut nye utsnitt.
   
   Du kan arbeide med forenkling på et lysbord eller legge matpapir/kalkerpapir oppå skissa di. En annen mulighet er å fotografere motivet og jobbe videre med det digitalt.

   

3. Tegn komposisjonen du bestemmer deg for, på et tegneark i A5-format.
   
   Du kan forstørre eller forminske motivet ved hjelp av en kopimaskin hvis du har behov for det.

Del 3: Sett sammen fargeflater

Silkepapir er fint å jobbe med. Du kan se gjennom det og tegne opp flatene fra komposisjonen din. Hvis du legger flere lag oppå hverandre, oppnår du fargeblanding.

1. Prøv ut ulike fargesammensetninger før du bestemmer deg for en fargepalett du vil bruke.

2. Lag ulike fargeskisser og prøv ut hvordan du kan få fargeflatene til å harmonere med hverandre.

3. Tegn omrisset fra de ulike flatene svakt med blyant på det silkepapiret du har valgt.

4. Klipp ut fargeflatene.

5. Lim flatene sammen på tegnepapiret. Pass på at silkepapiret ikke krøller seg.

Del 4: Prosesshefte

1. Lever skissene dine sammen med en kort beskrivelse av hvordan du opplevde det å tegne utsnitt fra omgivelsene dine.

2. Beskriv og vis hvordan du har forenklet motivet ditt. Hvilke valg tok du før du kom fram til den endelige komposisjonen?

3. Sett inn foto av det ferdige bildet ditt. Beskriv fargebruken og hva du oppnår ved å sette sammen rene fargeflater.

4. Hva er du fornøyd med i arbeidsprosessen din og i det ferdige resultatet?

5. Hva har du lært? Er det noe du ville gjort annerledes hvis du skulle gjøre oppgaven på nytt?